Arc-en-Scène, Architecture et scénographie

HÔTEL DE LA MARINE

En décidant en 2014 de confier au Centre des Monuments nationaux l’Hôtel de la Marine après le départ de l’Etat-Major de la Marine Nationale, les pouvoirs publics ont souhaité que cet élément exceptionnel du patrimoine national soit, pour la première fois de son histoire, largement ouvert au public et qu’il contribue au rayonnement de la France par une approche innovante de la mise en valeur d’un certain nombre de composantes de l’excellence nationale.

Le parcours de visite patrimoniale de l’Hôtel de la Marine se déploie essentiellement au « bel étage », les espaces du monument présentant la plus forte valeur patrimoniale étant concentrés au premier étage, dans la logique même de l’architecture classique du XVIIIe siècle. Arc-en-Scène et Karine Chaunac s’associent pour rédiger deux des scénarii de visite parcourus en son binaural par les visiteurs.

Le parcours « siècle des lumières » : à travers une immersion dans les espaces, ce parcours se concentre sur l’époque où les appartements ont été aménagés, sur leurs usages et sur la société du XVIIIe siècle et le parcours «voyages dans le temps»: propose un récit sonore des événements et des thématiques marquants de l’histoire du bâtiment à travers plusieurs siècles.

 

MUSÉE AQUARIUM DU PÔLE OCÉANOGRAPHIQUE AQUITAIN

Le nouveau Pôle Océanographique Aquitain prend place le long du port d’Arcachon. Le bâtiment phare, le rocher, accueil le Musée Aquarium.

L’histoire du bassin d’Arcachon est mise en scène autour des milieux marins restitués par de grands aquariums. Au-dessus des visiteurs une pinasse flotte sur la surface de l’eau, le public pénètre directement sur les fonds sableux du bassin et plonge dans l’histoire de la formation géomorphologique, des équilibres écologiques, des habitats et des habitants de ce milieu si particulier.

Les collections constituées par la Société scientifique d’Arcachon depuis 1867 prennent place dans le grand hall du Pôle Océanographique où des très hautes vitrines reparties sur trois niveaux se lisent comme les pages illustrées d’un grand livre ouvert.

MUSÉE DE BOUXWILLER

La restauration du bâtiment a permis de mettre en valeur l’ensemble de la charpente et des structures bois du XIVe siècle.

La scénographie s’adapte finement à l’architecture, profitant des niches, des alcôves, et des déclivités des espaces. Le mobilier est imaginé pour une présentation souple des collections : tables et vitrines scandent les présentations par thématique.

Les matériaux reprennent en écho ceux du bâtiment : un bois de chêne clair se détache des bois sombres d’origine, une métallerie sombre et graphique souligne les structures, les lignes horizontales et un colori chaud, en mi teinte, tapisse les écrins des œuvres.

Une médiation de textes, d’iconographies, de multimédias sonores et visuels et de jeux interactifs marquent les temps de réflexion, d’approfondissement ou de pose dans la découverte des collections.

MUSÉE DE L’ART ROMAN

L’église et le cloître de l’ancienne abbaye Saint Pierre de Moissac sont une composante des : « Chemins de Saint Jacques de Compostelle en France » classé au titre du Patrimoine mondial de l’Humanité par l’UNESCO depuis 1998. L’objectif du projet est d’améliorer la visite de ce haut lieu de l’art roman.

Les collections classées Musée de France pourront se déployer dans le bâtiment de l’aile est du cloître et retraceront l’histoire de la création et du développement de monastère. Les dommages de la Révolution et du tracé ferroviaire puis le redécouverte et le sauvetage du monastère concluront l’aspect historique. Le parcours se poursuit par la visite de l’abbatiale, de son Narthex, du clocher.

MUSEE CARNAVALET

Au cœur du quartier du marais historique, le Musée Carnavalet témoigne dans ses formes architecturales et urbaines à la fois, d’une époque, d’un mode d’habiter et l’adaptabilité des hôtels particuliers classiques à un usage muséographique.

L’enjeu de connecter le Musée à cet ancrage géographique, historique et géopolitique est primordial. Sa réhabilitation vise à sa transformation en un musée de l’histoire de Paris, des origines à nos jours. Dans la visite du musée, les « period rooms » produisent une forte émotion. La découverte de ce patrimoine permet d’ouvrir une porte sur le passé. La possibilité de ménager l’émotion, la fraîcheur d’un état, les stigmates du temps sont autant de défis à relever. Carnavalet deviendra un lieu de convergence pour tous les publics désireux de comprendre Paris, il sera la clé de décryptage, le passage indispensable pour s’initier aux secrets de la Ville Capitale.

MAISON DES ARTS ET DU PATRIMOINE

La création d’un musée et la restructuration de l’ancien restaurant « à la couronne » à Hoerdt sont un enjeu d’importance pour la communauté Hoerdtoise.

Le projet a pour ambition de matérialiser un lieu de mémoire civique autour des traditions agricoles et maraîchères qui ont fait la réputation du village.

Les asperges et le tabac sont les deux fleurons de ces produits. La scénographie prend place dans l’architecture réhabilitée et réinterprétée dans son emprise typique de ces parcelles de « fermes urbaines ».

Au premier niveau les visiteurs découvrent une installation permanente présentant le terroir et l’histoire de Hoerdt : la culture de l’asperge sous son aspect agricole et botanique et son économie, sa gastronomie, et la mise en valeur des mouvements coopératifs et festifs qu’elle a suscité.

MUSÉE DES BEAUX-ARTS D’ANGOULÊME

La réhabilitation de l’ancien évêché, devenu musée à la révolution, entreprend la réorganisation des collections sur trois thèmes : Archéologie, Arts d’Afrique et d’Océanie et Beaux-Arts. Une extension accueille les expositions temporaires et les départements techniques de conservation.

La voûte de pierre de la crypte accueille les collections archéologiques. La collection des arts du Maghreb, d’Afrique et d’Océanie prend place dans les volumes du 1er niveau. Au dernier niveau, la section Beaux-Arts s’installe dans les traces de la décoration des salons du XVIIIe siècle.

La scénographie utilise la couleur comme identification et repérage des collections.

MUSÉE DES MARAIS SALANTS

Le parti scénographique s’inscrit dans l’esprit industriel du lieu en harmonie avec le parti architectural proposé pour raconter l’aventure technique et humaine des marais salants. Les parois de verre forment un écrin pour le bâtiment existant mis en valeur par l’éclairage. La scénographie organise l’espace au regard des thématiques valorisant le patrimoine et l’histoire des métiers du sel. Les objets de collections, magnifiés par la présentation, alternent avec des médias facilitant la compréhension d’un monde complexe.

Après la présentation de la matière et sa présence dans le monde, l’histoire du marais de Guérande est racontée par les objets témoins des deux derniers siècles d’exploitation. Un théâtre interactif associe dans une double projection au sol et au mur cartographies de l’histoire des marais et illustrations animées. Les gestes du paludier restitués à l’échelle humaine sont associés aux outils présentés. La visite se poursuit autour des métiers de la diffusion du sel, grâce à des cartographies interactives et des jeux sur les voyages du sel. La visite se conclue par deux éléments spectaculaires : la restitution de la machine à laver le sel et la reconstitution d’un habitat paludier.

CARRÉ PLANTAGENÊT – MUSÉE D’ARCHÉOLOGIE ET D’HISTOIRE

Le musée d’archéologie et d’histoire propose un parcours de visite s’organisant en résonance avec les vues offertes sur la ville. Le musée constitue un observatoire. La muséographie s’intègre à l’architecture avec clareté. Cinq familles de mobilier se déclinent en s’adaptant à chaque espace et aux objets présentés.

Le circuit essentiel donne une vision synthétique des collections dans un ordre chronologique. Il est ponctué d’objets phares et aboutit à l’espace réservé à la présentation de l’émail Plantagenêt. Des chemins d’approfondissement constituent le second niveau de visite. La référence des sciences archéologiques est repérable dans le « livre ouvert » des métiers, les trésors sont mis en valeur dans un écrin. Des installations scénographiques animent les thématiques principales.

CARRÉ PLANTAGENÊT – MUSÉE D’ARCHÉOLOGIE ET D’HISTOIRE – MULTIMÉDIA

Des installations scénographiques ponctuent le musée d’archéologie et d’histoire : elles s’intègrent dans le parcours de la visite et magnifient ou animent une dizaine de thématiques. « Les bellatores » revivent sur les parois architecturales de l’espace consacré aux gisants. Autour du four à réduction paléolithique, ombres, lumières et craquements vibrent autour du foyer rougeoyant de scories en fusion.

Les visiteurs suivent sur une grande carte interactive du monde gallo-romain les trajets effectués par les céramiques, de leurs lieux de fabrication jusqu’au Mans.